內容簡介
什麼是AKB48?
為什麼是AKB48經濟學？
是什麼成就了AKB48？
我們從AKB48身上學到了什麼？
誰是操盤人，他有什麼厲害的？
2005年在日本秋葉原誕生。2007年知名度大增。
2009年人氣爆發。2010年成為主流偶像團體。
AKB48已是日本家喻戶曉的偶像團體。
讓人不思議的AKB48！
★連續七張單曲銷量突破百萬張，在CD銷售全面下滑的時代，簡直不可思議！
★帶來400億日圓直接經濟效益，800億日圓的間接經濟效益，衍生經濟效益300億日圓，總計產生高達1500億日圓的效益，在景氣低迷的日本，創下奇蹟！
★在日本本國衍生出SKE48（名古屋）、NMB48（大阪）、HKT48（福岡）；再擴及海外，成立姊妹團JKT48（印尼雅加達），SNH48（上海），旋風不可擋！
成立之初的AKB48，初期發展幾無知名度，每天來到秋葉原劇場觀看她們公演的人數寥寥無幾，讓擁有250個座位的劇場，顯得異常冷清。但是製作人秋元康獨具慧眼，看準通縮不景氣年代的年輕人消費需求，以及抓住音樂產業獲利模式發生變革的機會（2000年以來，CD及錄影帶的獲利來源已經瓦解），相信演唱會或現場表演將成為偶像團體賺取營收的主要方式。
他抓住御宅族的心理，也抓住產業變革的機會；他打破傳統偶像的經營模式，也打破傳統偶像表演、營運的方式，最後，終讓AKB48快速地在不景氣的日本經濟中竄起。
《AKB48的格子裙經濟學》深入淺出解析AKB48的經濟學現象，更與之前日本當紅的「小貓俱樂部」、「早安少女組。」的商業模式對照分析，讓讀者透過「偶像經濟學」的現象，更加了解AKB48女子天團的成功真相。
作者簡介
譯者介紹
江裕真
輔大管研所、中央資管系畢，曾任財經雜誌編輯。
譯有《M型社會》、《一本讀通杜拉克》、《再貴也能賣到翻》、《史上最強哲學入門》、《壽司幹嘛轉來轉去》、《現在就開始 芬蘭式教育》等商管及實用書，以及《灰色的彼得潘：池袋西口公園6》、《G少年冬戰爭：池袋西口公園7》、《非正規反抗：池袋西口公園8》、《追想五斷章》、《算計》等小說。
目錄
AKB48的格子裙經濟學
素人偶像的創意行銷效應
導讀／推薦 粉紅色AK47──另眼看AKB48 詹偉雄
導讀／推薦 無限的付出與無盡的改進 黃子佼
導讀／推薦 偶像怎麼會和經濟學扯上關係？ 張瑞昌
導讀／推薦 AKB48讓日本樂壇再起漣漪 吳建恆
導讀／推薦 AKB48的臺灣啟示錄 王祖壽
譯者序 數字天團的人氣為何超越早安少女組。？
序章 由偶像認識日本經濟
第1章不受景氣低迷影響的商業模式
有虧損心理準備的低票價公演／網路普及與音樂產業模式改變的影響
鎖定年紀輕、收入低的御宅族客群／AKB48與小貓俱樂部的異同點
早安少女組。繼承了小貓俱樂部的商業模式／從小貓俱樂部與早安少女組。身上，可以學到什麼？
／讓人覺得「搞不好我也行」／不景氣時，演歌手和偶像歌手命運大不同
寶塚歌劇牢牢抓住了核心客群
第二章 通縮不景氣造就了AKB48
何謂通縮文化？／網路盛行產生的消費行為
「心智的消費」已成了社會現象／不景氣催生出偶像團體
在黯淡的社會情境中綻放光芒的偶想們／「萌」與「療癒」心態背後的真相
通縮文化與厭消費
通縮不景氣中的希望之光／偶像雖有人氣，但不足以拉抬經濟
第三章 AKB48 抓住御宅族的消費市場
御宅族的消費對象是「符號」／通縮文化是一種精神文化
／零零年代的想像力結晶／御宅族的形象由負轉正
／AKB48為什麼能一枝獨秀？
第四章 AKB48的體制朝日式雇用制發展
偶像業界的體制猶如日式雇用制／相撲道場與演藝經紀公司有幾分相似
AKB48總選舉制度下的排名哲學／重視入口的透明度及與歌迷的互動關係
愈資深、表現愈熟練，薪水愈高／刻意不按牌理出牌的人事安排
偶像的年齡增長與終身雇用制
第五章 偶像團體的經營與管理
藉由集團化分散風險／偶像的企業化組織
綁售與分售各有什麼好處／AKB48其實並非綁售
AKB48商業模式的弱點
第六章 要走在地化，還是全球化？
從外縣市走向大舞台的管道／年輕世代回歸本地
本土偶像的時代到來了嗎？／次文化的全球化與在地化
海外御宅族文化的發展
第七章 偶像高齡化之後，怎麼辦？
宛如鄰家女孩般的小故事／AKB48的角色分類座標
AKB48的未來課題與策略／誰能成為AKB48的成員？又能做多久？
後記
自序／導讀
欣喜推薦
AKB48的成功原因當然很多，但從社會學的角度來看，她們能吸引到如此多的粉絲，正在於她們「公開的不完美」。每個少女各自努力，運用真實生活裡的傳記累積自己的粉絲，終而創造出難以置信的黏著力。
──詹偉雄 文化評論家、《數位時代》雜誌創辦人
《AKB48的格子裙經濟學》一書的誕生，不只驗證了一些我的觀察與理解，更讓大家有機會明白成功的策略與哲學，很多事不是一蹴可幾，更忌東施效顰！
──黃子佼 跨媒體創作人、資深哈日族
若以管理的角度分析，這其實是日本高校野球甲子園精神的延續，而AKB48正是一支為了帶給顧客「感動」而存在的棒球隊。
──張瑞昌 《中國時報》執行副總編輯、前《朝日新聞》客座研究員
因為AKB48，讓日本樂壇再度進入女子偶像團戰國時代，仍努力維持地位的「早安少女組。」、二○一二年暴衝的「桃色幸運草Z」等等，究竟是用何種商法？這本─《ABK48的格子裙經濟學》或許可以給大家一些答案，也說不定。
──吳建恆 《就是愛JK》、《娛樂e世代》主持人
《AKB48的格子裙經濟學》一書中提到的每件事，都讓人聯想到臺灣。不知道我們有沒有一位像田中秀臣這樣既是學者，也是歌迷的熱血教授，可以從周杰倫或五月天創造的經濟學切入，也為通縮時代陰影下的臺灣，開出一帖在地的良方？
──王祖壽 知名樂評人、廣播節目主持人
精采推薦搶先讀
無限的付出與無盡的改進
黃子佼
AKB48被多數人注意到時，她們已經走紅了。但她們怎麼開始的？臺灣為何辦不到？其背後，公司的投資、經紀單位的整合、女孩們的毅力與堅持，多數人根本不會在意，但知己知彼才能百戰百勝，有志之士實在該好好理解一下這個團體，對於想進演藝圈，想和她們一樣發光的女孩更該知其所以然，而非只看光鮮的表面而已。所以，《AKB48的格子裙經濟學》這本書的誕生，不止驗證了一些我的觀察與理解，更讓大家有機會明白成功的策略與哲學，其實，很多事不是一蹴可幾的，更忌東施效顰！
首先，從《AKB48的格子裙經濟學》這本書中，我們先來看看背後操盤手。日本多年來有幾位家族性藝人的操盤手，他們都是藝人轉戰幕後，不但能表演更能創作，靈感也是源源不絕。比如紅極一時的小室哲哉，打造安室奈美惠、華原朋美、TRF、GLOBE等藝人與團體，或是淳君打造早安家族各團體。
但打造AKB48的秋元康可是跨世代哈日族的熟面孔，也是歌壇幕後黑手，上至美空雲雀，下至早年女子偶像團體小貓俱樂部，再到現在的AKB48，都是出自他之手。他作詞的作品在日本歌壇超過數千首，功力可感性亦可青春勵志，加上在演藝圈不懈的奮鬥、付出與存在，地位與能量不可取代，當然，比起其他只是躍躍欲試但無深厚功夫的操盤手，他來得更接近成功。
再者，是AKB48這個團體不斷的努力與累積的成果。AKB48體系以秋葉原這樣的3C與動漫市場為基地，將宅男或男士當做主要對象，以小劇場低票價規律的天天開秀曝光，他們也肯認賠，但一路累積女孩們的人氣與表演的經驗，雖然這樣的固定成本極高，但誠意十足，甚而感動消費者，讓他們願意全心跟隨。
這般付出後的成功機率，當然大增。以上這些部份，在《AKB48的格子裙經濟學》中的第一章裡有非常詳細的敘述，包括分析小貓俱樂部或早安少女組。與AKB48的同異之處，尤其小貓俱樂部成軍於...
內容試閱
有虧損心理準備的低票價公演
AKB48的最大特色，也是與其他偶像團體有著決定性差異的地方在於，她們從一開始就在秋葉原擁有一個名為「AKB48劇場」的專屬演出場所。
AKB48於二○○五年冬天開始在秋葉原舉辦公演，根據紀錄，一開始的門票是坐票一千圓（以下均表日圓）、站票五百圓。
全球的門票都在漲，以流行音樂的演唱會門票來說，要價一萬圓也不足為奇，但AKB48劇場的門票定價，卻堪稱低得可以。
門票便宜歸便宜，劇場卻打造得很用心，劇場總經理甚至可以打包票地說：「這種規模的劇場，沒有一家的設備像我們這麼齊全的。」據估計，光是劇場本身，所花的成本是以億圓為單位計算的。
AKB48的公演中所使用的全都是原創歌曲，全部出自既是總製作人也是作詞家的秋元康之手。他先委由多位作曲家為每場公演創作近千首曲子，再從中挑選十幾首寫成新歌。
公演的內容也是原創的，編排與舞台監督則由曾與「SPPED」、「早安少女組。」等團體合作過的各界知名人士參與，並且長期實施課程訓練。
所有成員都會穿著相同服裝，而且每次公演都會變換不同服裝，加起來近百件，服裝樣式同樣也是原創設計的。這樣算起來，每次公演的花費約為三千萬圓至四千萬圓。
不過，AKB48劇場共有兩百五十個座位，門票若以千圓計算的話，就算全部坐滿，一次公演所能獲得的銷售額也不過區區二十五萬圓。就算每天都公演，應該也是必虧無疑。
很明顯的，這樣的價格策略，鎖定的對象是聚集到秋葉原那些年紀輕輕、沒什麼錢的「偶像御宅族」。
後來，AKB48劇場的門票曾多次調漲，目前已漲到男性觀眾三千圓、女性與高中生以下兩千圓。由於人氣驟然上升，現在變成要在網路上以報名、抽籤的方式才能買到門票，而且也不再賣站票了。
AKB48的盛況和所謂的通貨緊縮（物價下跌）的經濟環境相反，公演的基本收費反倒隨著人氣的上升漲為原本價格的二．五倍。但是和當紅藝人的演唱會或專業演員演出的舞台劇門票比起來，還是便宜許多。
無論是身為總製作人的秋元康，還是劇場的營運負責人，接受雜誌採訪時都表示：「劇場的經營需要龐大資金，目前尚未獲利。」
這是AKB48的人氣已經很高的二○一○年時的事。
成立時的AKB48幾無知名度，每天來看公演的人也稀稀落落。擁有兩百五十個座位，卻只有幾個人來看，對於初期尚無其他收入來源的AKB48而言，每個月毫無疑問都是慘虧。
目前隨著AKB48的人氣高漲，秋葉原AKB48劇場的門票也成了「白金門票」，只要運氣不好沒抽到籤，就買不到門票。位置比較好的門票，在網拍可以賣到滿高的價錢。
AKB48的門票定價固然漲了一些，卻還是維持低價路線，這很明顯是一種策略。
網路普及與音樂產業模式改變的影響
自二○○○年代起，音樂產業的獲利模式發生了很大的變化。一直以來以CD或錄影帶的銷售為主要獲利來源的模式已然瓦解，變成以演唱會或現場表演為賺取營收的主要方式。
舞台劇一向是以現場演出為主要收益來源，但現在就算是歌手，也無法單靠賣專輯維生，而變成要以現場演出做為拓展營收的主要方式。
自黑膠唱片問世以來所盛行的商業模式轉變了，這不外乎是因為CD的銷量變差。各種歌曲被大家在網路上非法上傳、自由下載。付費下載也就算了，問題在於，大部分年輕人都是明知違法，卻還是照樣非法下載不誤。就算音質或多或少沒那麼好，反正外行人的耳朵也聽不...
留言列表
留言列表
